林良：影响到中国花鸟画史重大转折的重要人物

林良（1428-1494），字以善，南海（今广州）人，中国明代著名画家。

史料曾记载“林良吕纪，天下无比”，少时初为布政司奏役，布政使陈金假人名画，良从旁疵评，金怒欲挞之。良自陈其能。金试使临写，惊以为神。自此腾誉莰绅间。他因善画而被荐入宫廷，授工部营缮所丞，后任锦衣卫指挥、镇抚，值仁智殿。但当时实际当时的“锦衣卫恩荫寄禄无常员，没有固定的员额限制，故很多受皇帝恩宠的宫廷画家得授锦衣卫武职”但他们仅领奉薪，不事其职，亦无实权。“林良任锦衣卫镇抚后级别有所提高，能经常应诏作画而接近皇帝，并有机会观赏到不少内府藏画，还结识了其他宫廷画家和一些朝廷王公大臣，这些都对他的画艺提高和声名播扬起了重要作用。”

林良以花鸟画名重一时。他在继承南宋院体画传统的基础上追求变革，着力于水墨苍劲的写意花鸟画。他的水墨禽鸟独树一帜，为明代写意花鸟画的发展开拓了道路。为明代院体花鸟画的代表画家，也是明代水墨写意画派的开创者。

林良像

绘画取材多为雄健壮阔或天趣盎然的自然物象，如鹰、雁、鹤、鹭、孔雀、锦鸡以及苍松古木、寒塘芦荻等，墨色灵活，写意而形具。目前存世的林良作品，大部分是后者。传世作品有《灌木集禽图》、《山茶白羽图》、《双鹰图》等。

林良绘画特点

01、风格多样，推陈出新。

林良的绘画风格同另一位花鸟画大师吕纪一样是有两种风格的。林良也是先工设色工笔花鸟画，后又自创写意花鸟画。两者因为共事，风格互相影响和提升的，比如吕纪是向林良学习了水墨技法以适应当时皇帝口味，后又改回工笔画又是适应新皇帝口味。

他的艺术风格一种是“画着色花果翎毛极其精巧”：最早他是画风工细精巧，多作设色花果翎毛。另一类是“放笔作水墨禽鸟树木，遒劲如草书”：林良通过远师南宋院体画派放纵简括笔法，用水墨粗笔写意表现技法上来进行花鸟画创作，笔法挺健豪爽，既有迅捷飞动之势，又比较沉重稳练；在运笔顿挫之间，讲求规矩法度。后人评论他的画风是用笔遒劲，如作草书。

林良芦雁图拍卖行成交172.5万存疑

02、取材新颖

林良作花鸟画取材十分广泛。

他最擅于画禽鸟，描绘飞鸣饮啄等不同姿态的禽鸟，从江湖山野的苍鹰、小雀、鱼鸟、芦雁，到宫廷后苑的仙鹤、孔雀、凤凰等等，都一一入画。他对禽鸟作了细致入微的观察，将禽鸟的飞鸣食宿之态，跳攀争斗之势表现得十分准确、生动、传神。林良画的花木同样是生气勃勃：汀芦、灌木、翠枝、枯藤等植物呈现出含苞养秀、荣枯凋落等各种生态，充满野趣和生机。尤其是禽鸟之羽毛，层次分明。其画不事浓艳而醉心于水墨，不求工而见工于笔墨之外。与当时山水中流行的古木寒林题材一样，他放笔纵横，随意挥写，追求一种超然的林泉之趣。这类作品的取材、立意都充满了民间趣味，体现了他平民化的贵族品位。

林良松鹤延年对屏拍卖价690万存疑

艺术贡献：“以书入画”、创“文人画化“式写意花鸟画。

01、崇尚意为先：林良“以书入画”响彻整个画坛，他是有史以来第一个引入草书到绘画创作当中的“院体”画家。

明初洪武至弘治的百余年内，占据画坛主位的是皇家画院的宫廷绘画。但在他之前，宫廷的花鸟画大都以工笔为主，注重华贵细腻、色彩绚丽的风格；虽然在明之前也有水墨写意花鸟，但仍以勾染为主流形式，而且宋“院体”花鸟在元代仍保持着很大的影响力。自宣德年以后，由于宫廷美术的“文人画化”，宫廷绘画尤其是花鸟画，突破了“院体”程式，出现了工笔重彩、水墨写意、设色没骨等多种风格。时林良醉心于水墨花竹、水边沙外凫鸭鹭雁等江湖荒野之景，以标榜其风， “以气韵为主，以写意为法，以笔情墨趣为高逸，以简逸悠淡为神妙”进行创作。使明代“院体”花鸟出现了新的生机，在当时的宫廷绘画当中，他的水墨写意花鸟画水平被推为最高。其水墨写意花鸟画成为花鸟画坛的主流。一步步将写意法推向臻境，并成为明代花鸟画最流行和最富成就的一种形式。终汇就明清泱泱大观的写意花鸟画风。林良起了先导作用。他在花鸟画的发展史上，是不可或缺的重要人物。是中国花鸟画史上具有转折意义的重要人物。

林良木鸟图东京国立博物馆藏应为真

02、林良“文人画化”的花鸟画比文人画多了几分雅气，比院画多了几分放逸，形成一种与众不同的美学效应，因而深得文人雅士的青睐，经常有等雅士为林良题诗。

他并不如后世某位董姓画家非要去割裂院体画和所谓文人画。影响非常恶劣，而且他对于自己同代的绘画变化史根本是一无所知一样，从现代纵观明代画史来看，他所提倡的一些东西就是一个笑话。

林良是以宫廷画家之身份而创出“文人画派”所推崇的写意花鸟画。而且中国美术史上写意和工笔并不是分裂的，而是紧密联系和互相影响，比如下面这些就完全可以打脸董姓画家了。

明代中叶后的文人花鸟画家，亦多吸取林良的绘画特点。沈周、唐寅进一步加以发扬，到陈淳、徐渭，便波澜壮阔，蔚为大观。唐寅的花鸟画大都水墨草草而成，其清刚笔墨接近林良为多，只不过从笔墨性情上，以文人画的精炼简洁纠正了林良的繁琐细碎之弊而已。明末的八大山人，更是从林良的笔墨中脱胎，其鹰的画法，从造型到笔墨，都与林良有着明显的渊源关系，只是他把林良的豪迈奔放，凝集在点滴如冰的苍凉、悲凄和含蓄之中，显得极其圆浑与蕴藉。林良所创立的水墨花鸟画风，在当时传人很多，如邵节“受业林良”，瞿杲“常执扫除于林良门下，得窥其法”，刘巢云“学林良花鸟芦雁，技称精绝”，（清人徐沁《明画录》卷六）稍后著称宫廷的花鸟画家吕纪，初学时亦仿林良。林良“声名商在吕纪文上”，赤显时凡纪所作，多假书良名（明人李开先《闲居集》序）。

林良雪树寒禽图拍卖138.7万港元存疑

林良作品赏析：

继续延续拍卖行存疑之规则，重点介绍博物馆所藏画作。共计12幅馆藏之作，请耐心观阅。

01、【明林良灌木集禽图卷】北京故宫博物院藏（本画作为长卷请翻转手机欣赏）

纸本设色，纵34厘米，横1211.2厘米。

水墨写意作苍松翠竹，灌木丛林，各类水陆禽鸟飞鸣栖止其间,形象生动。全画布势丰满，笔法劲秀流畅,风格豪放。林良以画花鸟著称，主体多属富野逸之趣的禽鸟，如苍鹰、芦雁、寒鸦、麻雀、雉鸡、喜鹊等，也喜绘群鸟聚集景象，品类众多，情态各异，极富自然天趣。这幅长卷即为集禽图巨构。面画开道为三只麻雀，正展翅飞向丛林，迎面枝头有翠鸟、黄鹂啁啾，似示欢迎。步入林丛枝杈交错，白头翁在枝头成双鸣叫，山喜鹊与山鹧引颈对唱，小山雀则静歇枝上。密林深处展现阔叶灌木和粗劲竹丛，有寒鸦、鹡鸰、麻雀、白头翁、鹌鹑等，成双结对地和鸣、嬉玩，追逐其间。接着斜出几株老松，针叶茂密，成群斑鸠在此活动，一派家族欢聚气氛，然松林深处却有一只苍鹰在窥视，于平和中增添了一分杀气。结尾是荻岸水滨，一对鸬鹚在水面觅食，两只乌鸦涉水行进，另有翠鸟飞栖苇丛间，境界又变为空阔悠闲。作品布局采用平面散点的结构手法，移步换形，层层展开，疏密相间，动静结合。禽鸟动态逼真，情状各异，枝叶纵横交错，杂而不乱。古木老树、枯枝落叶已显现出萧索秋意，然群鸟骚动不拘的活泼天性，却使丛林依然充满蓬勃生机。

此图画法以水墨为主，略施淡彩。禽鸟勾染相间，工写结合，洗练准确，笔简神完。灌木丛林用写意法，然也放而有度，不离规矩。全幅气势宏阔，景象万千，为林良存世的精品巨制。

林良灌木集禽图卷北京故宫博物院

02、【明林良雉鸡图轴】北京故宫博物院藏

绢本设色，纵155厘米，横92.6厘米

画中主体为一对雉鸡，另有麻雀上下翻飞，布谷、斑鸠等在枝叶间栖息；坚实的山岩，风中飘摇的细竹以及丛生的灌木构筑出一个生意盎然的自然空间。林良以粗犷的笔墨使品相富贵的禽鸟表现出野逸自然的状态，将水墨写生的灵动与宫廷画追求的写实严谨相统一，创造出新的审美情趣，在明代宫廷画中有很大的影响。

林良雉鸡图轴北京故宫博物院

03、【明林良孔雀图轴】北京故宫博物院藏

绢本墨笔，纵155.3厘米，横78厘米。

图绘雌雄孔雀一双，立于石上，旁有修竹数竿。孔雀是自然界鸟类中羽毛色彩最为绚丽的一种，是生活在南方的禽鸟，古代在北方除去皇宫御苑几乎无人能够豢养，寻常百姓更是无缘得见，因此这一题材本身即透露出宫廷气息。与众多以工笔重彩表现孔雀的作品相比，林良此作纯用水墨，用笔粗简，仅在孔雀的头颈和尾羽处作精致的勾勒，充分发挥了“墨分五色”的丰富变化，使黑白的水墨也产生出缤纷绚丽的夺目效果。伴以竹石为背景，愈增添了清雅野逸的意趣。

林良孔雀图轴北京故宫博物院

04、【明林良雪景鹰雁轴】北京故宫博物院藏

绢本墨笔，纵299厘米，横180厘米。

图绘双鹰傲立于悬崖和古木之上，树梢、岩顶覆盖着皑皑白雪，境界荒寒冷寂，双鹰刚毅勇猛的气概尤为突出。芦苇丛中的大雁等禽鸟似乎察觉到危险的临近，展翅欲逃（因为找不到太大图的所以大雁不太显著，仔细看右下角）。整幅作品造型简练，笔法放逸，形神兼备。

明林良雪景鹰雁轴北京故宫博物院

05、【明林良雪景双雉图轴】北京故宫博物院藏

绢本设色，纵131厘米，横58厘米。

雌雄双雉憩栖在积雪的岩边。雉，指雉鸟，又称雉鸡，生活在丘陵林野地带，雄鸟有长长的尾羽，羽毛色彩丰富，是花鸟画家钟爱的题材。林良此图不特意表现雉鸟羽毛的华美，而是着意刻画它生长的自然环境。以重墨迅笔画山石树枝，水墨结合淡色画雉鸟，劲健中含工秀。

林良雪景双雉图轴北京故宫博物院

06、【明林良芦雁图轴】北京故宫博物院藏

绢本墨笔，纵138厘米，横69.8厘米。

一双大雁飞降池塘，扇动的翅膀引得水面波纹荡漾、芦草摇曳。作者纯用水墨，以块面的笔触塑造物象，笔墨简练而形态准确，体现了画家高度成熟的水墨写意技法。

林良芦雁图轴北京故宫博物院

07、【明林良秋鹰图轴】台北故宫博物院藏

绢本设色 136.8×74.8cm

《秋鹰图》为林良代表作，幅中署款“林良”。在宋、元时代的画坛，就常能见到鹰类追捕鸟禽为主题的画作，通常以细腻的用笔与设色，描绘鹰类迴身俯衝，捕捉禽鸟的景况。林良采取类似的图绘模式：飞翔的雄鹰俯身扭转头部，以锐利的眼神盯住猎物，被追逐的八哥鸟落荒而逃，露出惊骇的神情。林良在画面左侧增添横出的枝柯，藉以平衡鸟禽的比例。更以写意"没骨"技法，以迅速地笔墨点染技巧，精准地捕捉自然界惊心动魄的一刻。

明林良秋鹰图轴台北故宫博物院

08、【明林良古木寒鸦图】中央美术学院藏

绢本墨笔 140.5X90cm

寒冬时节一群寒鸦栖息在枝头。画作中的众多鸟雀姿态各异：它们聚栖枝头，有的梳弄羽毛，有的仰望高处，有的凝视远方，还有的闭目养神。此画以水墨为主,略施淡彩。其中鸟羽的画法最为巧妙——画家用浓重润泽的墨色渲染鸟羽,以表现其毛茸茸而富于弹性的质感。画中还有一些鸟雀则用极淡的墨色加浅赭色点染,使之显得轻盈灵动呼之欲出。此画还描绘嶙峋的石崖，以及一棵粗壮的古树和数株修竹。虽然树木枝叶纵横交错，却杂而不乱，画家巧妙地运用了浓淡不同的墨色来区分远近,表现空间距离,起到了相互映衬的效果。林良还用细致的笔墨表现出寒风中枯枝竹叶的摇曳感,以衬托出鸟儿的恬静,并使画面更加优雅精致。此画中禽鸟数量众多,姿态逼真动人,给人远离喧嚣自由自在的愉悦享受。

明林良古木寒鸦图中央美术学院藏

09、【明林良花鸟图轴】 36X183cm 上海博物馆藏

明林良花鸟图轴上海博物馆

10、【明林良山茶白羽图轴】上海博物馆藏

山野一隅，屹岸上伫立着一双神态俊逸的雄白雉，雌白雉在崖下过步。石后山茶树枝叶疏落有致，纷开粉红色的花朵。一对喜鹊在树斡上跳跃喳叫，洋溢着观腾的气氛。林良长于水墨写意禽鸟，而此图用精细的工笔勾勒，敷色鲜妍雅丽，发扬了宋代院体画周密不苟的写生传统，崖石和树斡则以劲健纵放的得寸进尺墨皴染，形成了工写结合、刚柔相济的艺术神采，是较工整的代表作。