美高梅锐意以“原创、创新”将旅游、文化及艺术有机融合，把艺术推向更广阔维度，构建探索文化艺术的跨界对话平台，为澳门文艺界的高质量发展注入养分。美高梅于早前（6日）举办以“数艺未来”为题之“美高梅艺术座谈会”，邀请国际业界菁英前瞻探索艺术与科技在数码时代中的融合发展新趋势，从艺术、设计与科技等角度展开富有启发性的对话。现场还与合作多年的澳门本地艺术家霍凯盛携手，于澳门首个荣获建筑及结构范畴的吉尼斯世界纪录的美狮美高梅视博广场天幕下，发表其艺术生涯首个数位艺术作品，以科技将酒店公共空间打造成360度数码艺术殿堂，崭新文旅体验展现“生活艺术”美学，让世界各地旅客看见本土艺术创作，同时成为艺文产业化的标杆。
美高梅中国控股有限公司董事长及执行董事何超琼表示：“作为‘文旅领航者’，美高梅坚持将艺术与科技深度融合，开拓文旅创新领域。适逢澳门迈进多元转型的重要时刻，美高梅积极发挥国际会议网络，率先将《财富》‘设计头脑风暴’大会引进澳门，更同日举办‘艺术座谈会’，透过双会展叠加效应，汇聚全球艺术设计先驱，激发国际跨界的交流碰撞。本次座谈会的三位主讲嘉宾分别与美高梅共创过不同的艺术项目，今再聚首于此，与我们携手探索数艺‘固本创新’的融合之路，以促进澳门文艺界高质量发展，并向世界展示澳门多元旅游城市的实力。”
美高梅中国控股有限公司董事长及执行董事何超琼于会上致辞
美高梅“数艺未来”艺术座谈会
自2018年起，美高梅定期举办主题艺术座谈会，邀请来自世界各地及澳门本地的文艺界领袖建言献策，全方位探索艺术发展的可能性。今年座谈会以“数艺未来”为主题，邀请澳门艺术家霍凯盛（Eric Fok）、香港科技水墨艺术家黄宏达（Victor Wong），以及洛克威尔集团建筑设计工作室的负责人Andrew Lazarow担任主讲嘉宾。在《财富》上海执行主编王昉主持下，三位艺术家就探讨传统艺术媒介转化成数码艺术的过程、AI人工智能如何与艺术结合、数字科技如何助力艺文空间突破多元体验界限等议题展开对话，为艺术与科技的未来融合开拓全新视野。活动吸引了近百位参与者，包括本地及香港文艺代表、艺术教育工作者和学生等。
同场还与合作多年的本地艺术家霍凯盛携手，于美狮美高梅视博广场天幕下，发表其艺术生涯首个数位艺术作品。
适逢霍凯盛首个数位艺术作品《长颈鹿相遇麒麟》的揭幕，他在会上分享了该作品的创作理念以及发布首个数位艺术品的感想，提到其如何从传统媒介的平面画作，克服空间维度转至立体空间展示，成为沉浸式的数位作品。黄宏达以数码艺术及电影特效闻名，获奖无数，并于2018年发明了世界首位人工智慧水墨艺术家A.I.Gemini；也于《超元·万象》特展与美高梅跨界合作，为展览创作崭新的互动式装置，如VR体验及巨幕宇宙影片。他提到AI创作过程中遇到的挑战，对于“传统”与“数字”创作作为艺术表达媒介的看法，以及如何为运用AI创作的自我定位等。洛克威尔集团建筑设计工作室是视博广场大型LED屏幕装置的设计方，其屡获殊荣的负责人Andrew Lazarow分享了如何打造引人入胜的叙事和体验，将观众带入全新的世界，引发他们的感官和情感共鸣。
一笔一划化作画素 霍凯盛发表首个数位艺术作品
美高梅矢志支持澳门文艺发展，与本地艺术家霍凯盛一直合作无间，其多幅作品被收藏于美高梅主席典藏，并展出于酒店公共空间。澳门土生土长的霍凯盛擅长使用针笔作画，精细笔触将仿古地图与当代建筑融合，以大航海时代为对比的背景，探索因城市发展和全球化带来的变化。本次数位艺术作品《长颈鹿与麒麟之相遇》，融入美高梅为“艺文荟澳：澳门国际艺术双年展2023”委托其创作的《文艺复兴》及过去十年的多幅标志性作品，应用数码编辑技术，并融合视差效果、细微动画和剪影技巧，于視博广场公共空间内的25个大型LED屏幕上展现。透过针笔画仿古地图所描绘的海上丝绸之路、从澳门延伸至珠江三角洲地区直至京城的地图等地貌画像，空间内的公众可随时踏上极具沉浸感、且跨越时空的澳门历史文化之旅，投入崭新文旅体验。
美高梅举办以“数艺未来”为题之“美高梅艺术座谈会”，邀请国际业界菁英前瞻探索艺术与科技在数码时代裡的融合发展新趋势。
