正在举办的中国（厦门）漆画双年展，汇集当代漆画最高的艺术成就，集中展现漆画探索的艺术成果，尤其是年轻漆画创作者最新的风采。尚辉发来贺信说，毫无疑问，此次展览，在漆画艺术发展史上具有里程碑意义，举足轻重，承前启后。迄今二十年，在厦门成功办了七届。每届展览，都迎来创作者前所未有的活跃和自由，热情四射。一路走来，见证当代中国漆画的一座座丰碑，助推中国漆画迅猛发展。尽管受疫情影响，开幕展览一拖再拖，但火热程度仍超出预料。
这次展览，與论界、评论界瞩目，从上到下，评头论足，让我体会到学术关注的新主流。对漆画发展过程中，借鉴油画、板画、水墨画等其他艺术品种的同时，如何体现漆画自身的艺术特征？对展览中表现现实人物形象的作品，人们解读到从装饰性向绘画性进步的同时，如何在细微处成就绘画性的发挥？对一些作品运用新材料、新工艺，借用其它媒介以丰富画面的同时，是否影响大漆本身的漆性抒发？以上等等学术命题和实践课题，不管是漆绘的探索、漆材的运用，还是漆性的表达，参观者议论纷纷，各有创见，已荣登各学术媒体专栏和重要版面。有些批评，也不绝于耳，提醒漆画创作不要忘记，艺术的力量，来自守正创新。
这次展览，漆画家、艺术家从始至终，热情不减，让我意识到漆画发展的新力量。不难看出，在传统向现代转折的有益尝试中，不少漆画家从四面八方涌来，络绎不绝。不少作品试图标新立异，来摆脱己有的束缚，来体现漆画自身的艺术特征。有的不曾画过一幅漆画，从油画中走来；有的只参加过厦门举办的漆画高研班，从唐卡中走来；有的是大学美院院长，从教授中走来；有的是漆艺从业者，从漆器的历史中走来。各路人才在此汇聚，但更多的是来自全国三十多所专业院校的新生力量。他们热情洋溢，不受牵扯，融入城市，关乎未来，用漆彩去描绘生活，点染光景，为漆画注入新的活力。
这次展览，策展人、投资人主动打卡，接踵而至，让我感受到民间投资的新动态。与过往不同，如今漆画收藏，不局限于美术馆和个别藏家。客观的说，从上届开始，漆画消费已悄悄转向城市空间订制和家庭装饰设计，漆画消费己渗透到购物中心、主题餐厅、特色酒店等城市生活的方方面面，在家庭装修领域，设计师从审美的角度融入漆画，富有创见，从而打动业主，引领家庭空间消费时尚，吸引一批艺术投资者们走进漆画双年展这块艺术之地，用不高的价钱购买优秀的艺术作品。我曾问过上届购入者，她说对普通收入的家庭而言，漆画并不是遥不可及。可见，漆画走进千家万户，也不是遥不可及。
厦门这座城市的底色和性格，与中国漆画的精神和形式，有着一种天然的黙契。彼此相怜，又共同演绎；兼容并蓄，又从容不迫。二十年来，七届双年展的馆藏作品，可以说多元多彩，又琳琅满目，其艺术形式和美学内涵，基本能反应中国当代近半个世纪的漆画脉络，出版的七本画集，便是铁证。从参展作者看，厦门居多。就作品而言，达到较高水平的，属上乘之作，厦门占比较大。追溯其渊源，有人说根本原因在于鼓浪屿工艺美院就是中国漆画的渊薮。尽管有一定局限，但在厦门举办中国漆画双年展顺理成章。最近几年，又有厦门大学等在厦院校加盟，成为中国漆画教学与创作的劲旅，厦门确是中国漆画的重镇。这里的历史条件为举办双年展准备了得天独厚的优势。
然而，厦门漆画双年展的未来之路，何去何从？我想“变”是必然趋势。自古以来，中国漆绘延绵不断，后浪推前浪，不断的“变”，一代有一代的风貌。随着对外开放，新的观念、新的材料、新的工艺、新的发现，层出不穷。客观的变化，迫使创作者不断创新，迫使漆画艺术多样化。一方面汲取传统，坚守漆画独特的精神内涵；另一方面重新架构漆画与当代社会的联系。其根本还是要以本土化为据点，面向全球化，搭起厦门漆画发展的国际国内双平台，创作、研究、人才、传播四平台，以标新立异的千姿百态反映这伟大的时代。（上）（作者：厦门市文旅局副局长叶细致）
