陈师曾的画

陈师曾(1876-1923) 李毅士布面油画 1920年

陈师曾（1876年3月12日—1923年9月17日），男，原名衡恪，字师曾，号朽道人、槐堂，江西南昌义宁（今江西修水）人，著名美术家、艺术教育家。他的绘画题材广泛，山水、花鸟、人物、风俗等皆有涉及。陈师曾的花卉直接学自吴昌硕，因此他的花卉明显具有吴氏的形神风貌。他更能上师古人，博习众采，徐渭、陈淳、八大山人、石涛以及“扬州八怪” 诸家皆有涉猎，并且将技法融为己用，笔墨上并不特意突现某一家的特点，创作时挥洒自如，自由奔放。陈师曾脱出藩篱，形成自己含蓄秀逸、古朴而不粗野、不以气势悍人而以气韵动人的绘画风格，这使吴昌硕也大为赞赏。陈师曾的绘画构图多变，形式新颖，不为程式所囿。作品取材既有传统的折枝花卉，也有对景写生的身边景物，似信手拈来，无拘无束。

陈师曾读画图

陈师曾出身书生门第，祖父是湖南巡抚陈宝箴，父亲是著名诗人陈三立。1902年东渡日本留学，1909年回国，任江西教育司长。从1911年2月至1913年4月，他受南通张謇之邀，至通州师范学校（今南通师范学校）任教，专授博物课程。1913年又赴长沙第一师范任课，后至北京任编审员之职。先后兼任北京女子高等师范学校、北京高等师范学校、北京美术专门学校教授。1923年9月为奔母丧回南京，不幸染病逝世，终年仅47岁。

陈师曾山水 135.1cm×48.5cm 20世纪20年代中国美术馆藏

梁启超在致悼词中称：“师曾之死，其影响于中国艺术界者，殆甚于日本之大地震。地震之所损失，不过物质，而吾人之损失，乃为精神。”吴昌硕的题字是“朽者不朽”，这是对陈师曾艺术人生的最高评价。

陈师曾的代表作《文人画之价值》，是20世纪以理论形式肯定中国文人画的第一人。他中西融合、固本出新的画学思想至今仍有现实意义。他认为中西绘画没有谁优谁劣、谁高谁低的问题，中国画坛的流弊是“沉滞不前”，“宜以本国之画为体，舍我之短，采人之长”。他主张“中西融合”、“固本出新”、承上启下、继往开来，这种画学思想在五四之前是难能可贵的，也是超前的。他提倡师法自然，开启花鸟画、山水画亲近自然之先河，主张人物画当随时代，充分体现其思想敏锐、治学严谨的大家风范，为现代美术教育作出了卓越的贡献。

陈师曾荷花 1922年作

作为北京文化艺术圈里的中心人物。陈师曾在近代历史中扮演着多重角色，既是思想进步的文人，又是勇于创新的画家，还是慧眼识人的伯乐。在陈师曾的交游圈中，过往者许多都是近代历史上举足轻重的人物。包括鲁迅、李叔同、齐白石等。

陈师曾息翁玩具图

1906年，近代著名画家、皈依佛门后称弘一大师的李叔同与陈师曾结识于日本。两人志趣相投，一见如故，彼此探讨对诗词、绘画、书法、篆刻的认识与见解，成为莫逆之交。两人回国之后仍多联系。1911年李叔同曾为陈师曾作小传，陈师曾也为李叔同刻印数方。1918年秋，李叔同在杭州出家为僧前曾将十多种民间工艺品赠给知交陈师曾留作纪念，陈师曾于次年又将这些赠物画成一条幅，题为“息斋玩具图”（李叔同曾用过“息翁”的署名），挂于自己的室内，以示不忘旧友。

陈师曾墨竹

在陈师曾一生的交往中，他与齐白石的渊源最是为人称道，可以说，齐白石的成名与成就在很大程度上得益于陈师曾的帮助与提携。齐白石从湖南初到北京，以卖画刻印为生，但画风不为时人所喜，生意落寞。陈师曾在琉璃厂南纸店见到齐白石的刻印，特意找到齐白石的住处访寻，与其探讨艺术并提出中肯的意见，同时鼓励齐白石自创风格，不必求媚于世俗。一番言语使逆境中的齐白石得到很大的鼓舞，在齐白石看来，得交陈师曾为友是自己一生中值得纪念的大事。齐白石衰年变法，创红花墨叶画法等，都是受陈师曾的影响。对二人的艺术交往，齐白石称“君无我不进，我无君则退”。陈师曾的坦荡诚恳与齐白石的虚怀若谷为艺坛留下一段佳话。1922年，陈师曾应日本画家之邀赴日参加中日绘画联合展览会。在这次展览中，由他携去参展的齐白石的画作深受好评，轰动中外，齐白石从此一举成名。

陈师曾写白石词意图册 1917年，纸本水墨，中央美术学院美术馆藏